Miles: Siz… hepiniz biliyordunuz?

Gwen: Ben.. Sana nasıl söyleyeceğimi… bilemedim.

Miles: Bu yüzden beni görmeye hiç gelmedin.

Gwen: Miles, bu senin iyiliğin için.

Miles: Buna siz mi karar veriyorsunuz? Ben çocuk değilim Gwen!

Miguel: Sen tam olarak busun. Sen sadece ne yaptığı hakkında hiçbir fikri olmayan bir çocuksun! 

Spider-Man: Across the Spider-Verse, 2023 Marvel/ Sony ortak yapım animasyon filmi olup yönetmen koltuğunda ilk filmden bağımsız olarak; Joaquim Dos Santos, Justin Thompson ve  Kemp Powers yer almaktadır. Spider-Man: Into the Spider-Verse’un (2018) global açıdan elde ettiği birçok başarının ardından devam filmi olarak kollarını sıvayan Marvel, 10. Defa beyaz perdeye aktardığı Spider-Man hikayesinde, bu animasyonu özel kılan şey ne? Gelin birlikte inceleyelim.

Filmi, diğer Spider-Man yapımlarından ayıran en belirgin özelliği, animasyon kimliğidir. Animasyon filmleri içerisinde barındırdığı, etkileyici yaratıcılık sınırları, görsel avantajları ve geniş özgürlük alanları ile birçok açıdan diğer sinematik eserlerden ayrılan yapımlardır. Spider-Verse serisinin en büyük başarısı ise, animasyon kimliğini oldukça ustaca kullanıp avantaja çevirmiş olmasıdır. Günümüzde sayısız animasyon filmi realizm savaşı verip görselleri gerçeğe yakın tutmaya çalışırken Spider-Verse bu realizmi reddedip gerçeklik sınırlarını multiverse (çoklu evren) senaryosu ile zorlamaktadır.

       1. Konu ve Karakterizasyon: Film, insan yaşamında olağan görülebilecek olayları ve karakter dizilimini multiverse gölgesi altında amorf biçimde işlemektedir.

Spider-Man: Into the Spider-Verse filminin yıldızı Miles Morales iken, 2. yapıt, birden fazla karakter ve hikayesine odaklanmaktadır; Ait olduğu topluluğu bulmakta zorlanan gencin arayış arzusunun temsilcisi Gwen Stacy,  trajik geçmişi dolayısıyla çoklu evren algoritmasını korumaya yeminli İspanyol Miguel O’Hara (Spider-Man 2099), rock albümlerinden fırlamış görünüşüyle anarşizm temsilcisi Hobie Brown, namı diğer Spider-Punk,  aile babası Peter B. Parker  ve benlik arayışında olan genç yıldızımız Miles Morales.

“Adım Miles Morales. Radyoaktif bir örümcek tarafından ısırıldım. Gerisini bildiğinize eminim.”
– Miles Morales

       2. Görüntü Yönetmenliği: Belirgin bir animasyon tarzı yerine birden fazla stilin aynı anda kullanıldığı karmaşık bir görüntü sergilenmektedir. Hakim tek bir kamera açısı olmayan filmde Spiderman karakterinin elverişli perspektifi sayesinde daha özgür açılar ve perspektif biçimleri değerlendirilmiş, çizgi roman unsurlarına sık sık yer verilmiştir.

“Diğer tüm evrenlerde, Gwen Stacy Örümcek Adam’a aşık olur.” -Miles Morales
“… Ve diğer tüm evrenlerde, iyi bitmiyor. “- Gwen Stacy

       3.  Renk, Stil ve Işıklandırma: Spiderman Across the Spider-Verse filminde palet ; Karakterlerin duygu-durum hallerine bağlı olarak o sahnedeki renk   bütünlüğünün değişmesi ile oldukça sıradışı bir anlatım biçimi olarak değerlendirilmiştir. Her şeyin mevcut ruh haline bağlı olarak sürekli değiştiği durumda New York, suluboya fırçası etkisi altında, sık sık dışavurumcu parlak mavi ve pembe tonlarında resmedilmiştir. Gwen’in dünyası, duygularına tepki veren bir ruh hali makinesi gibi çalışır. Örneğin, kızdığında ekran kırmızıya döner ve ortam ısınır. Ve kafa karışıklığı onu ele geçirdiğinde dünyası parçalanır, renk kırmızı ve mavi karışımı olan mora evrilir. Tüm bu kullanılan karmaşık renk şeması, geleneksel ışıklandırma kurallarını da çiğner niteliktedir.

        4.  Ses ve Müzik: Yapımda ses ve müzik birçok farklı anlatım biçimi olarak değerlendirilmiştir. Karakterlere ait farklı tarzların stilize edilmesi; animasyon, sinematografi, renk ve ışıklarda görüldüğü gibi, temponun hiçbir zaman düşmediği filmde,  müzik ve ses sanatı da aktif bir rol üstlenmiştir. Brooklyn’in arkadaş canlısı melez kahramanımız Miles’ın sahnelerinde büyük ölçüde hip-hop’tan etkilenen müzikler ve klasik hip-hop şarkıları hakimdir. Baterist olan Gwen Stacy’e odaklanıldığında 90’lar, indie-synth müzik klibi enerjisiyle sahnenin çalkalanması oldukça hareket katmış ve bu haraket bir başka anlatım biçimi olarak kullanılıp, davul sesi örümcek hisleri ile ilişkilendirilmiştir. Miguel O’Hara objektifinde fütüristik bir etki ile elektronik ve techno hakim iken, Örümcek Adam Hindistan olarak da bilinen Pavitr Prabhakar’ın sahnelerinde de Hint enstrümanlarının melodisi oldukça net duyulmaktadır. Hobie Brown’un imajında Punk-Rock, asi tavrını haykırır ve Sex Pistols’un estetik ilhamına bir saygı duruşu niteliğinde olup, bitmek bilmeyen müzik ve sound-effect izleyiciyi müzik klibinin içerisindeymiş gibi hissettirmektedir.

“Komik olmayan tek Örümcek Adam olduğunu biliyor musun? Komik olmamız gerekiyordu.”
– Peter B. Parker: (Miguel’e)

        5.  Set Tasarımı ve Kostüm: Filmde zaman ve mekan oldukça esnek biçimde kurgulanmış, baskın mekan kurgusundan ziyade karakterlerin yansımasını oluşturacak en kapsamlı anlatım biçimi kullanılmıştır. Bu durum zaman zaman, mekanın tamamen kaybolmasına da fırsat tanımakta olup tasarımın esnek biçimde şekillenmesine yol açmıştır. Yüzlerce Spider-Man versiyonunun yer aldığı bu filmde yüzlerce farklı örümcek kostümü izleyiciye sunulmuştur. Karakterin vazgeçilmez kırmızı-mavi kontrastının yanında sınırlar aşılarak farklı tarzlarda da versiyonları oluşturulmuştur. [Miles, Miguel’in omuzlarını tutar ve zehirli vuruşunu yapar.]

Miles: Herkes hikayemin nasıl gitmesi gerektiğini söyleyip duruyor. Hayır. Kendi işimi yapacağım. Üzgünüm dostum, eve gidiyorum!